Alakította-e a Disney, hogyan látja a világot a BBC Worklife

Fütyülsz munka közben? Talán inkább csak folytatja az úszást. Vagy talán fenomenális kozmikus erejét próbálja beilleszteni egy tipikus, csípős élettérbe.

Ha ezek közül a kifejezések közül bárki is kijut a tudatából (szívesen), akkor valószínűleg Ön a Disney gyermeke, akit rendszeres diétás csípős mesékben neveltek fel, hogy elfoglalja Önt, míg szülei megragadnak egy órát maguknak.

A mostani munkahelyeket kitöltő generációnak alkotó éveiben nagy mulatságú animációkat kaptak, mint senki más előttük.

alakította-e

A Kis hableánytól a Zootopia-ig a Disney a munka világát ábrázolja: (Hitel: Getty Images)

A Kis hableány először 30 évvel ezelőtt jelent meg, és kevesebb, mint hat hónappal később otthoni videóban jelent meg. Ez jelentős törést jelentett a Disney számára, aki általában több évet várt, mielőtt filmeket adott ki a VHS-n. Az 1990-es éveket követő filmek - köztük a Szépség és a Szörnyeteg, majd az Aladdin, az Oroszlánkirály, a Pocahontas és az első két Toy Story-film - szintén körülbelül egy évvel a mozi megjelenésük után kerültek videóra.

És akkor jöttek a DVD-k. A Disney első animációs DVD-je a Kis hableány újbóli kiadása volt 1999-ben. A DVD-ket nem kellett visszatekerni, és többször nézésük után kevésbé voltak hajlamosak nyúzottá válni. Ők voltak a tökéletes „elektronikus bébiszitterek”.

De vajon a Disney erkölcsi koktélja, a sztereotípiák és a mágia szórása volt-e maradandó hatása a felnőttek ezen generációjára, akik valamikor gyermekkorukban felfalták ezeket a filmeket? Ez befolyásolhatja kollégáinak viselkedését a munkahelyen, vagy akár a jövőbeni karrierjét?

"A Disney meglehetősen elterjedt a modern kultúránkon belül" - mondja Martyn Griffin, az Egyesült Királyság Durham Egyetemének munka és szervezés kulturális megítélésének szakértője. "Az otthoni videók újra és újra kiteszik a gyerekeket a Disney-filmek ötleteibe. fiatal korától kezdve ezt tették, ennek kihatnia kell. ”

Ezek a rajzfilmek névértéken ártalmatlan szórakozásnak számítanak, de néhány kutató aggodalmat keltett a Disney filmjeiben rejlő tudatalatti tanulságokkal kapcsolatban. Talán a leggyakoribb kritika az, ahogyan ezek a múltban a nemi, faji és kulturális sztereotípiákat ábrázolták. Az Arabian Nights in Aladdin nyitódala például azt a sort tartalmazta, hogy "ahol levágják a fülét, ha nem tetszik az arcod", amikor 1993-ban megjelent. A Disney később megváltoztatta a lírát.

Egy tanulmány megállapította, hogy a kétéves kislányok elkötelezték magukat a Disney hercegnőkkel, ami nagyobb női nemi sztereotíp viselkedéshez kapcsolódik (Credit: Getty Images)

A sztereotípiák tartós hatása

Egyes kutatók külön korszakokra osztják a vállalat nőábrázolását. Először a hazai korszak következett, amikor a női karaktereket, mint Hófehérke, Csipkerózsika és Hamupipőke, otthonteremtőként ábrázolták, gyakran takarítottak és mentésre szorultak egy férfi.

Ezután következett Ariel lázadó, újkori szakasza A kis sellőben, Jázmin hercegnő Aladdinban, Pocahontas és Mulan. Ebben az időszakban úgy tűnt, hogy a Disney női önállóbb csíkot szereznek, és igyekeznek megszabadulni a társadalom kötelékeitől. De Ariel feláldozza a hangját is, hogy együtt lehessen a szeretett férfival.

"A szimbolika itt hatalmas" - írta Mia Adessa Towbin és munkatársai a Colorado Állami Egyetem családtudományi tanszékén egy tanulmányban. "Ahhoz, hogy elnyerje a herceg szeretetét, el kell veszítenie gondolatait és értelmét, függetlenségét és identitását."

Bár a történetet eredetileg Hans Christian Andersen írta, a kutatók szerint találó metaforát ad a Disney számos hősnőjének - „senki sem hallgat a szavukra”.

A Kis hableány és az öt további film szintén egy másik trendet mutat - a női karakterek kevésbé kezdenek beszélni. Annak ellenére, hogy címszereplői, a nők csak 32% -ban beszélnek A kis hableányban, míg Pocahontasban csak 24%, Mulanban pedig 23% a sor. Az Aladdinban a női karakterek csupán 10% -át folytatják a párbeszédnek.

Carmen Fought és Karen Eisenhauer, az észak-karolinai Állami Egyetem nyelvészei, akik elemzéséből ezek az adatok születtek, azt találták, hogy ugyanezekben a filmekben a férfi karakterek is sokkal inkább a női karaktereket uralják, mint fordítva. Amikor a nők ezt tették, udvariasabbak voltak, mint a férfiak. Mások szerint nőtt a bizonytalanság a női karakterek párbeszédében is.

A kritikusok számára ez erős üzenetet küld a kisgyermekek számára, amely megerősíti sok régóta fennálló nemi sztereotípiát. És van néhány bizonyíték, amely maradandó benyomást hagyhat.

Sarah Coyne, a családi élet kutatójának a Brigham Young Egyetemen végzett tanulmánya - amelyet a lánya saját Disney-fogyasztásával kapcsolatos aggodalmak inspiráltak - azt találta, hogy a Disney hercegnőkkel való kapcsolat két év körüli fiatal lányokban nagyobb női nemi sztereotípiás magatartással és az alsó test énjével társult. -estem egy évvel később.

Az olyan filmek női szereplői, mint a Bátor és a Moana - erősek és irányítják saját életüket - a Disney új korszakát képviselik (Hitel: Getty Images)

Az elmebetegek démonizálása

A Disney a mentális egészség kezelése kapcsán is kritikával szembesült - a Disney 2004 előtt megjelent 34 animációs funkciójának 85% -a lelki betegségekre hivatkozott, gyakran olyan módon, amelynek célja a karakterek becsmérlése vagy elkülönítése volt - állítják a Calgaryi Egyetem pszichológiai kutatói. Figyelmeztették, hogy ennek "következményei lehetnek a gyermeknézőkre nézve a potenciálisan tanuló előítéletes attitűd szempontjából" a mentális egészségi problémákkal küzdő emberekkel szemben.

Ugyanez a kutatócsoport arra is figyelmeztetett, hogy a gonoszra való hivatkozások magas elterjedtsége Disney filmjeiben arra is késztetheti a gyerekeket, hogy megtanulják „démonizálni azokat az embereket, akik vélt„ rossz ”magatartást tanúsítanak”, ha ismételten megnézik a filmeket.

Fred Zimmerman, a Los Angeles-i Kaliforniai Egyetem viselkedésközgazdásza egyetért abban, hogy hozzájárulhat a szélesebb társadalmi problémákhoz ma.

"A Disney-filmek szinte mindig a jó és a gonosz csatáját mutatják be" - mondja. "Nem lehet csodálkozni azon, hogy a világnak a jó fiúk és a rossz fiúk közötti küzdelemnek ez a diszkriminált megértése a politikai polarizáció és a társadalmi kirekesztés mai problémáinak egy része."

A Disney-karakterek figyelése segít inspirálni a gyerekeket, hogy segítsenek saját barátaiknak - állapította meg egy tanulmány (Hitel: Getty Images)

A rejtett fejjel

De a Disney filmjeinek is számos pozitív hatása van. Egy tanulmány kimutatta, hogy a Disney-karakterek figyelése egymást segíti - ez egy közös szál - inspirálta a gyerekeket, hogy segítsenek saját barátaikon.

Coyne egy másik tanulmányából kiderült, hogy a Disney-filmek gazdagok az úgynevezett „proszociális” magatartásban, például megosztás, másoknak nyújtott segítség, vagy bókok vagy bátorítások. Kollégáival kiderült, hogy a Disney filmjei percenként átlagosan egy proszociális magatartást tartalmaznak - ez hétszer akkora, mint az Egyesült Államokban más gyermek televíziós műsorokban.

Griffin úgy véli, hogy a gyermekek fiatal korban a filmekből megismert üzenetek eljuttathatók a munkahelyre, és jó esély van arra, hogy valaki, aki az Ön közelében ül, az irodában a Disney formálta néhány meggyőződését.

Tanulmányozta, hogyan ábrázolják a munkát a Disney-filmek, és szerinte hozzájárulhatott a fiatalabb munkaerő vonakodásához a hagyományos munkahelyekhez való csatlakozáshoz. Az ezredfordulók sokkal nagyobb rugalmasságot követelnek a munkaadóktól, mint az előző generációk, hajlandóbbak munkahelyet és vállalatot váltani, és gyakran az önfoglalkoztatást részesítik előnyben a teljes munkaidős szerződések korlátai mellett.

"A korai filmekben a mű mindig ezt a borzalmas rosszat ábrázolta" - mondja Griffin. - Voltak olyan szereplői, akiket gyakran elkülönítettek szüleiktől és megbüntettek ebben a munka világában, például Hófehérke megtöltötte a mosogatóvödröt és rabolt el a házban, és Hamupipőke a háztartásban dolgozott.

"A Disney válasza az volt, hogy" fütyülj, amíg dolgozol ", és minden rendben lesz, mivel egy herceg jön és megment." - mondja. - Ez évekig ment a filmekben.

09.30 Hitel: Getty Images

"Ha belegondol egy modern munkahelyi helyzetbe, veszélyes nézet - ha csak tovább folytatja a kizsákmányolást, mert úgy gondolja, hogy minden rendben lesz."

A vezetőket - gondoljunk például a Hamupipőke ronda mostohanővéreire - szintén jellemzően manipulatívnak és szörnyűnek ábrázolják.

Ez megmagyarázhatja azt az elégedetlenséget is, amelyet az ezredfordulók, akik az 1990-es évek végén gyermekek voltak, a munkával kapcsolatban elmondja.

Maga a Disney nem válaszolt a BBC ismételt interjúkérésére vagy a cikk megjegyzésére. De a Disney legújabb filmjeiben sok kutató észrevett egy jelentős változást. Griffin például azt mondja, hogy a karriert pozitívabban és valamire törekedve ábrázolják.

"A Zootopia remek példa a Disney-filmek munkájára" - mondja Griffin. „Van egy nyuszi nyúl, aki rendőr akar lenni, és kinevetik, de a film során bizonyítani kezd. A legújabb filmeknek ez az ötlete is, hogy közelebb hozza barátait hozzád, hogy segítsen megváltoztatni identitásodat és munkahelyedet. Ez egy igazán pozitív üzenet. "

A Frozen, Brave és Moana női karakterei a Disney új, független és szabad szellemű korszakát is képviselik. Erősek és irányítják saját életüket, és már nincs szükségük férfi karakterekre a nap megmentéséhez. De bár Brave-ről és Moanáról úgy tartják, hogy valóban megtörik a Disney hercegnő formáját, a vélemény kissé megosztott Frozen hősnőivel kapcsolatban.

"A vállalat igyekszik lépést tartani a korral a nemek közötti egyenlőség és képviselet tekintetében" - mondja Ingvild Kvale Sørenssen, aki a norvég tudományos és technológiai egyetemen a gyerekekkel való kapcsolatokat tanulmányozza a Disney-vel. „Hogy ez hogyan befolyásolja a [gyermekeket hosszú távon], nem tudjuk, de a képviselet számít, a sokféleség számít. És az, hogy képes álmodni és elképzelni magát egy karakterről, és csak szórakoztatni, nem rossz. ”

Talán a legörvendetesebbek a régebbi klasszikus Disney-animációk, például az Aladdin és a közelgő Mulan legújabb feldolgozásai. A hónap elején a Disney bejelentette, hogy az R&B énekesét és színésznőjét, Halle Bailey-t Ariel szerepébe viszi A kicsi sellő élőszereplős változatában, amely döntés néhány rajongót visszahúzott, de széles körben tapsoltak neki.

"A Disney korábbi korszakának műveinek átdolgozása rendkívül hatásos a színes gyermekek és a globális sokszínűség szempontjából" - mondja Shearon Roberts, aki a Disney társadalmi tudatának változó arcát tanulmányozza a New Orleans-i Louisiana-i Xavier Egyetemen. „A Disney jelenlegi évtizede a lányoknak a teljes spektrumot kínálta, hogy a kastélyokon túl is álmodozzanak, és elképzeljék képességeik teljes elérését.

„Ez egy üzenet a fiatal fiúknak is. A nők és a lányok nem csupán szeretet tárgyai, hanem szövetségesek is abban, hogy megszabadítsák világukat a gonosztól, és mindenki számára jobbá tegyék a világot. ”