5 olajfestési tipp kezdőknek

Ha még soha nem tanult meg zenélni, akkor egy zenészcsoporttal való ülés technikai kifejezésekkel leírva a munkájukat zavaros, gyönyörű nyelv forgataga lehet. Hasonló helyzet fordulhat elő, ha olyan művészekkel beszélünk, akik olajjal festenek: hirtelen olyan beszélgetésbe keveredik, ahol a pigmentek finomabb pontjairól vitáznak, a vászon és a vászon előnyeiről vitatkoznak, vagy megosztják a házi gesso receptjeit, ecset-ajánlásokat, és a "nedves-nedves" nevű technika. Az olajfestéssel együtt járó rengeteg nyelv eleinte elsöprőnek érezheti magát, de ha időt szán arra, hogy megismerkedjen annak feltételeivel és bevált gyakorlataival, akkor könnyedén használhatja az évszázados közeget.

Ha mégis csak most kezded, ne várd az Old Masters valóságosságát az első néhány művétől. Akár új festő, vagy olyan művész, aki általában más közegben dolgozik, például akrilban vagy akvarellben, eltarthat egy ideig, amíg megtanulja az olajfesték sajátosságait - nevezetesen a lassú száradási időt és a rétegezés szigorú szabályait. Mint minden médium esetében, a legjobb, ha enyhíti magát a magas elvárásoknak, és teret enged magának a kísérletezésnek és a felfedezésnek.

Az olajfogyasztásra vágyó, ragyogó szemű művészek elősegítése érdekében két művésszel beszélgettünk, akik festést is tanítanak, és öt tippet állítottunk össze, hogy megismerkedjünk a közeggel.

1. Fesse biztonságosan

Fotó: Heather Moore, a Flickr-en keresztül.

Mielőtt elkezdené, rendkívül fontos megfontolni, hova festene. Sok közeg, mint a terpentin, mérgező füstöket bocsát ki, amelyek szédülést, ájulást és idővel légzési problémákat okozhatnak. A terpentin fokozottan tűzveszélyes is, és még a közeget felszívó rongyok is meggyulladhatnak, ha nem dobják el megfelelően. Rendkívül fontos, hogy olyan szellőztetett helyen dolgozzon, amelyhez biztonságos ártalmatlanítási eszközök állnak rendelkezésre. Ha nincs lehetősége ilyen térben dolgozni, próbálja meg az akrillal történő festést, amely speciális médiumok segítségével könnyedén felveheti az olajfesték tulajdonságait.

Az olajfesték pigmentjei gyakran veszélyes vegyi anyagokat tartalmaznak, amelyek felszívódhatnak a bőrön, ezért védőkesztyűt és ruházatot kell viselnie. Sok hivatásos művész fenntart bizonyos ruhadarabokat, amikor dolgozik, és lassan kifejleszt egy szekrényt a stúdió számára. Ezenkívül a művészek általában ömlesztve vásárolnak latex kesztyűt, de ha latex allergiája van, akkor a nitril kesztyű helyébe léphet. Végül, ha valaha laza pigmentekkel dolgozik, mindenképpen viseljen légzőkészüléket. Ezek a lépések kicsinek vagy nyilvánvalónak tűnhetnek, de megakadályozhatják a mérgező anyagok krónikus expozícióját és az egész életen át tartó egészségügyi problémákat.

2. Szánjon időt anyagainak megismerésére

Fotó a Flickr-en keresztül.

Miután betartotta a biztonsági óvintézkedéseket, elkezdheti lassan kideríteni, hogy mely anyagok és eszközök tetszenek a legjobban. Jellemzően egy művész, aki csak olajfestékkel kezd dolgozni, össze akar gyűjteni egy ecsetet, rongyot, palettát, festendő felületeket (úgynevezett tartóelemeket), alapozót, terpentint, közeget és néhány tubus festéket.

Margaux Valengin festőművész számára, aki az Egyesült Királyságban tanít. az olyan iskolákban, mint a manchesteri művészeti iskola és a londoni Slade képzőművészeti iskola, a legfontosabb eszköz az ecset. "Ha jól vigyázol az ecsetekre, akkor azok egész életedben kitartanak" - jegyezte meg. Kezdje a legkülönfélébb fajtákkal, alakváltozatokra törekszik - kerek, négyzet alakú és néhány rajongó formája - és néhány anyag -, mint például a sable vagy a sörtés szőrszálak. Valengin azt tanácsolja, hogy személyesen vásárolja meg őket egy boltban, nem pedig online. Így fizikailag megfigyelheti a kefék tulajdonságait és különbségeit, mielőtt megvásárolná őket.

Ami a festékeket illeti, Valengin azt javasolja, hogy fektessen be olcsóbb festékekbe, ha Ön kezdő. Egy 37 ml-es tubus kiváló minőségű olajfestékkel 40 dollár feletti lehet, ezért a legjobb, ha olcsóbb festékeket vásárol, miközben még gyakorol és kísérletez. És ahogy folytatja a festést, megtalálja, melyik márkákat és színeket részesíti előnyben. - Előfordulhat, hogy ez a vörös megtetszik ennek a márkának, és akkor úgy találja, hogy ezt a kéket részesíti előnyben egy másik márkában - ajánlotta Valengin. "Ha többet tud a színekről, akkor befektethet a megfelelő pigmentekbe."

Az ecsetek és a festék kiegészítéséhez mindenképpen vásároljon egy palettakést, amellyel összekeverheti a színeit - ha ezt ecsettel végzi, az idővel károsíthatja a sörtéit. Palettánként sok művész befektet egy nagy üvegdarabba, de Valengin megjegyzi, hogy ha véletlenül talál egy pihentető üvegdarabot, használhatja úgy, hogy egyszerűen ragasztószalaggal tekeri be az éleit.

A vászon vagy más tartók alapozásához sok művész akril gessót - vastag fehér alapozót - használ, de használhat nyúlbőr ragasztót is, amely tisztán megszárad. Szüksége lesz oldószerre is, mint például a terpentin, a festék vékonyításához, és a legtöbb művész általában pár különféle olaj alapú médiát tart kéznél. Egyes közegek, mint például a lenmagolaj, segítik a festék kissé gyorsabb száradását, míg mások, mint az állványolaj, meghosszabbítják száradási idejét.

Az olajfesték rendkívül lassan szárad, és még ha a felület is száraznak tűnik, az alatta lévő festék még mindig nedves lehet. Olaj alapú festék használata során mindig tartsa szem előtt ezt a két szabályt: 1) a sovány és vastag (vagy „zsír fölött sovány”) festék, és 2) soha ne rétegezze az akrilt az olaj fölé. A „soványtól vastagig” festés azt jelenti, hogy festményeit vékony festékmosásokkal kell elkezdeni, és ahogy fokozatosan rétegez, kevesebb terpentint és több olaj alapú közeget kell hozzáadnia; különben a festékrétegek egyenetlenül száradnak, és idővel a műve felülete megreped. Ugyanez vonatkozik az akrilok és olajok rétegezésére - ha nem akarja, hogy a festék megrepedjen, mindig tegyen olajat az akril tetejére.