A Kawaii Metal nagyon imádnivaló ellenállása

Írta: Chris Rinthalukay

A 2013-as „Gimme Chocolate” videoklipben három vörös hajú íjakkal és tutusokkal díszített tinilány énekel és táncol egy tipikus J-pop zenekarnak megfelelő dalt. Kivéve, nem az. A lányok a Babymetal arca, a pop ének és a heavy metal szintézise. A „Gimme Chocolate” -ban egy csontváznak öltözött zenész gitárszólót szállít, míg az embertömeg szörfözik a tömött közönség tetején. A videó a képernyőn a következő szavakkal zárul: "Találkozunk a [mosh] gödörben."

Első megtekintéskor leírhatjuk, hogy „homályosan fasiszta, de aranyos” - mintha Rammstein úgy döntött volna, hogy egy mellékprojektet indít a Dance Moms szereplőivel. A szinkronizált koreográfia, az összehangolt ruhák, a szacharin és a tiszta „fiatalság”, valamint a hallgatóság elbűvölő tartása mind úgy tűnik, mintha Joseph Goebbels rémálmaiból merítettek volna valamit.

A Babymetal tagjai a „Kawaii metal” ősei, egy olyan műfaj, amely a japán aranyosság márkáját a metál hagyományosan férfias világába juttatja. Esztétikus, „gótikus Lolita” névre keresztelt Alice Csodaországban és a 18. századi európai divat inspirációja.

És bár ez a lázadás korporációjának hosszú története során csak egy újabb, elöntött metal együttesnek tűnhet, a kawaii metal gyökeréhez hűen punk (és metal) f ***.

A Babymetal egy három lányból álló csoport (Su-Metal, Moametal és korábban Yuimetal), akik énekelnek, táncolnak és magas hangon szurkolnak egy zenekarban, akik erőszakokat és gitárszólókat dobnak ki. Eközben a Deadlift Lolita Kawaii metal együttes tagja 6 'ausztrál birkózó Richard Magarey (találó nevén Ladybeard) és 4' 11 "japán birkózó, Reika Saiki, akik kettős vokálokat osztanak ki, amelyek magukba foglalják a heavy metal morgást és a tiszta J-popot . A „HAT PACK TWINS” című filmben a duó azt állítja, hogy „a súlyzós edzés magányos út”, és arra ösztönzi a hallgatókat, hogy maradjanak az említett úton. Érdemes megjegyezni azt is, hogy mindkét előadó, bár sportos motorháztető, rendkívül szakadt. Ezért az edzés témájú dalszövegek.

Egy olyan csoport, mint a Babymetal, új pop ikonok hiper-kizsákmányoló gazdálkodásának termékének tűnhet. Japán egyik legnagyobb tehetségügynöksége, az Amuse mellett dolgoznak, így alkotásuk nem éppen az alulról sikoltozik, mint punk vagy metal elődeik. De a különbség a J-pop és a Kawaii metal között az, hogy a Kawaii metal hosszú múltra tekint vissza a japán fiatalok körében, visszaszerezve és újradefiniálva a japán kultúrát, megkísérelve sajátjukká tenni azt. Tehát a cutey hátborzongatás és a nyilvánvaló kereskedelem konfliktusa közepette a Kawaii metal veszélyesnek vallja magát a bevett műfajok megtámadásával.

A 20. század közepe előtt a „Kawaii” japánul megalázó kifejezés volt, jelentése „szánalmas” vagy „szánalmas”, nem pedig „aranyos”. De az 1970-es években ez a hagyományos japán kultúra elleni lázadásként jelent meg.

Számos olyan, az 1950-es és 60-as években kezdődött globális forradalom mellett zajlott, mint például az Állampolgári Jogi Mozgalom, a Vietnam elleni háborús tüntetések és Japán saját tiltakozása az 1951-es USA-Japán Biztonsági Szerződés (az Anpo jouyaku, ill. Anpo).

Azokban az iskolákban, ahol a japán kultúra megőrzése érdekében a hagyományos beszéd- és írásmódokat túlhangsúlyozták, betiltották a pezsgő, nehezen olvasható és gyerekesnek tartott kawaii kézírást és beszédet. „Veszélyesnek” tekintették azt a politikai légkört, ahol a hallgatók és a kormányok összecsaptak a társadalmi-kulturális értékek miatt. Ezt követően a kawaii kézírás egyfajta „kódolt” nyelvként működött, amely megzavarhatja az adminisztratív rendet, különösen azért, mert ez megkérdőjelezte a kulturális változások iránti hagyományos nosztalgiát. Tehát 1969-ben a lázadó fiatalok következtében a japán oktatási minisztérium az egyetemek irányításával kapcsolatos ideiglenes intézkedésekről szóló törvény elfogadásával (Daigaku no Uneei ni Kansuru Rinjisochihou) megújította erőfeszítéseit a „japánság” intézményesítésére. Ez az egyetemek vezetésén belül igyekezett normalizálni a japán értékeket, amelyek a kritikusoktól féltek, hogy felélesztik a háború előtti nacionalizmust. De Japán fiataljai, a tisztek és a kawaii egyaránt, csak szerették volna visszaszerezni kultúrájukat és sajátjukká tenni.

Ez az ifjúsági kultúra versus hagyomány-nosztalgia vagy szélsőséges esetben a remilitarizálás témája vezetett a kawaii kultúra virágzásához. Japán nemzeti márkaépítési erőfeszítései révén az anime, és végül a kawaii is felforgató gyökerek nélkül kerül exportra globálisan.

Míg a japán kultúra kormányzati támogatása segítette Kawaiit (és a japán kultúra egyéb aspektusait) a mainstream tudatosságba juttatni, nemzeti márkaépítésük (Cool Japan) és az aranyos termékek forgalmazása ugyanazon rést elfoglalva funkcionálisan hígította a helyi és az ellentétes kulturális anyagot. piaci Japán véletlenül népszerűsítette. Kawaii kifejezési cselekményként indult Japánban, polgári nézeteltérésektől, háborútól, gazdasági stagnálástól és kulturális konzervativizmustól szenvedő ország közepette.

De ahelyett, hogy valami furcsa giccs lenne, a Kawaii metal segít a Kawaii felforgató gyökereinek összeegyeztetésében a nyugati punk és a metal számára túlságosan is ismerős módon.

Punk, Metal és aranyos

Az 1970-es években a punk és a metal reakcióként indult a zeneipar túlkereskedelmére és túlzott forgalmára. Értékeik erősen politikai jellegűek voltak, és a barkácsolás, a letelepedés elleni kultúrával válaszoltak a fogyasztói életre. Az 1960-as évek végén megjelent a Black Sabbath, aki a katonaságot sátáni halál eszközének minősítette a „War Pigs” című dalban. Az 1970-es években olyan zenekarok, mint a Dead Kennedys, olyan agresszív politikai dalokat írtak, mint a „Lynch a földesúr”. Később, a 80-as években a kemény progenitort, a Bad Brains-t több intézményből is kitiltották híresen erőszakos mosh gödrök miatt. A punk és a metal csiszoló és hangos megközelítése határozta meg őket veszélyesnek a nyilvánosság előtt. Ma azonban a „mosh gödrök” kifejezés mainstream használata már a punk- és metal-show-k kívül is megszokottá vált.

Ez nem azt jelenti, hogy Japánnak nem volt saját punk és metal forradalma. Az 1970-es évek végén olyan japán bandák jelentek meg, mint a G.I.S.M., a Gauze, a Friction és a THE STALIN. Ezek a zenekarok, punk és metal egyaránt, az USA és Japán közötti katonai együttműködési szerződések elleni hatalmas tiltakozások nyomán jöttek létre. Nyugati társaikhoz hasonlóan ők is gyakran ellenezték a települést és a militarizmust. A G.I.S.M. „Endless Blockades for the Pussyfooter” című dala így hangzik:

"Semmiképp sem veszi észre a demagógot, semmiképpen sem veszi észre a militaristát, semmiképpen sem veszi észre a bombázást, semmiképp sem veszi észre a halált."

Míg a punk és a metal koptató képessége ma többnyire halott, a Kawaii metal még mindig képes reflektálni Japán társadalmilag marginalizált fiatalságára, akiket idősebbek gyakran lustának és infantilisnak neveznek. Ahelyett, hogy reagálna a zeneipar kereskedelmi forgalomba hozatalára és túlzására, reagál az 1990-es évek gazdasági nehézségeire vagy a japán elveszett évtizedre.

Ez idő alatt Japán gazdasága stagnálást szenvedett, mivel a fiatalok karrierlehetőségei bizonytalanná váltak. A generációs különbség tovább nőtt, mivel Japán népessége öregedett és a születési ráta zuhant. Ezt a fiatal munkásnemzedéket hívták először FREETER-nek, az angol „Free” és a német „Arbeiter” szó ötvözetének. Ez az amalgám a japán arubaito, részmunkaidős szóra hivatkozik, hogy leírjon valakit, aki úgy dönt, hogy nem dolgozik béresként. Ez a kifejezés aztán Precariatra változott, egy szociológiai és gazdasági portmanteau-ra, amely egyesíti a „proletariátust” és a „bizonytalanságot”. Hasonlóan a brit és amerikai punkokhoz a Reagan/Thatcher években, és lázadással reagáltak erre a bizonytalanságra, így tettek a japán fiatalok is.

Ez a hagyomány olyan kawaii metal zenekarokban él, mint a Deadlift Lolita és a Babymetal. Vegyük Deadlift Lolita videóját a „Pump Up JAPAN” -hoz - Richard Margerey testépítő műszálasan nyomja meg a kitűzött lajhárt egy nemi hajlító ruhában, szalagos copfokkal, míg bandatársa, Reika Saiki hagyományos pompomlány egyenruhát visel (Saiki testépítő is). Margerey falsettóban énekelhet egy hamis csecsemőnek ostobának és könnyelműnek tűnhet, de a dalszövegek Japán „jó napjait” állítják szembe a túlmunka és a gyermekgondozáshoz való hozzáférés hiányának modern kultúrájával.

A dal nem annyira konfrontatív, mint mondjuk, Dead Kennedys énekli „A törvény nem jelent szart // Ha megfelelő barátai vannak” vagy (gúnyosan) „Öld meg a szegényeket”. Ehelyett azt ajánlja, amit Masafumi Monden tudós „kényes lázadásnak” nevez, amely halkan és közvetlenül felforgatja a kialakult sztereotípiákat és a nemi normákat.

A Kawaii metal másik aspektusa a divatja, a gótikus Lolita. Az 1980-as évektől kezdve a Gothic Lolita barkácsolási stílus volt, amely az évek során különböző gyártóktól és divatirányzatoktól alakult ki. Ugyancsak gondot okozott a japán nemi szerepek és a társadalmi elvárások - például a család és a munka - kihívása szempontjából. Szubkultúra volt és van, amely hangsúlyozza az önkifejezést és a divaton keresztüli érvényesülését.

A Kawaii metal eredete és politikája, mint maga a zene, összetett és többrétegű. De ami a legfontosabb, meggondolja azt a felfogást, hogy ez csak valami furcsa vállalati szörnyűség a zenei életben. Akárhogy is, ne keverje össze az aranyosságot a naivitással.